El CAC Málaga presenta la exposición más importante en España de Marcel Dzama

30 de marzo – 17 de junio

“Me gusta cuando todo se conjuga para crear algo misterioso y mitológico” cita textualmente Marcel Dzama (Winnipeg, Manitoba, Canadá, 1974). El artista crea un mundo fantástico a partir de figuras que recrean un espacio más cerca dealgo soñado que de la propia realidad. Con elementos reconocibles, en sus dibujos plantea ambientes cargados de símbolos que hacen referencia a la violencia y a la guerra, bien sea por el uniforme militar que visten sus figuras, o por coreografías cuyos bailarines portan armas. La paleta de colores apagados sobre fondo de papel en blanco pasa por el rojo, marrón, verde, caqui, gris y negro. Dzama interpreta y reinterpreta personajes infantiles, vuelca sus miedos y pesadillas en sus obras.

Para Fernando Francés, director del CAC Málaga: “En la imaginación de este artista canadiense tienen cabida desde murciélagos albinos que sobrevuelan un campo de tiro, en el que las figuras forman una coreografía perfecta que están apuntando al cielo, un espacio en el que además de murciélagos, se pueden ver caballos, ciervos o patos (‘On the banks of the red river’, 2008). O bien, un dibujo que representa un danza macabra, con una bailarina que marca el compás de la escena, donde los elementos del espectáculo se alternan con personajes disfrazados con trajes de lunares junto a otros esperando para ser ejecutados. Las referencias a la muerte y a la violencia no faltan en este dibujo, donde uno de los personajes porta un sable y donde se pueden ver armas esperando a ser disparadas (‘Which Means as Much as Nothin’, 2011).

Entre las piezas que componen la exposición están las esculturas de cerámicas realizadas en Guadalajara (México), ciudad a la que está muy unido el artista y en las que pasa largas temporadas trabajando. Estas cabezas de cerámicas y hojalata son obras inéditas que verán la luz por primera vez en Málaga. En cuanto al vídeo A Game of Chess (2011), los personajes que aparecen se reconocen en otras de sus obras. El vestuario y la coreografía también los ha diseñado el propio artista. El ajedrez deja de ser un simple juego para convertirse en una historia en la que todos los personajes van muriendo poco a poco. El propio artista ha declarado en más de una ocasión que estar continuamente escuchando noticias sobre guerras, violencia y muerte acaba influyendo en su obra.

Otra de las piezas clave de esta exposición es el diorama ‘On the Banks of the red river’ (2008), que fue el primero que realizó y que marcó un punto de inflexión en su trayectoria. Con más de trescientas figuras, está realizado de madera, esculturas de cerámica y metal. El diorama recoge las versiones en cerámica de personajes anteriormente representados en sus dibujos y collages.

La influencia del dadaísmo está presente en su trabajo a través de la danza, con referencias a Duchamp y al Ballet Triádico de Oskar Schelemmer. Entre los clásicos, Goya es otro de los referentes para Dzama, hasta tal punto que para el título de la exposición (Con razón o sin ella/With or Without Reason) está inspirado en el trabajo del pintor español y cómo interpretaba que es la ausencia de razón la que lleva al ser humano a la guerra. Tampoco es casualidad que el artista recurra al español para titular o incluir frases en sus collages, ya que conoce la poesía de Lorca y ha leído textos del mexicano Juan Rulfo.

Marcel Dzama es un artista multidisciplinar. Su trabajo ha ilustrado portadas de discos, como Guero de Beck o Reconstruction Site de The Weakerthans y The Else por They Might Be Giants, entre otros. También ha formado parte de vídeos musicales  como “When the Deal Goes Down” de Bob Dylan o “No One Does It Like You” de Departament of Eagles, vídeo que también codirigió y “The People Tree” de N.A.S.A.

Junto a otros artistas locales, entre los que se encontraban miembros de su propia familia, fundó The Royal Art Lodge. Se trata de un colectivo que se reunía los miércoles por la noche para producir dibujos, marionetas, dioramas, cómics, collages o muñecas de trapo, con la particularidad de que cada artista empieza trabajando sobre una pieza y se la pasa a otro artista para que la vaya completando, y así sucesivamente hasta que alguien decide que la obra está acabada. The Royal Art Lodge dio sus frutos y sus trabajos se han podido ver expuestos en galerías y museos de todo el mundo.

Marcel Dzama nació en Canadá en 1974, donde también llevó a cabo sus estudios universitarios. Actualmente, vive y trabaja en Brooklyn. Entre sus exposiciones individuales más recientes destacan las de 2011 en el el Gemeentemuseum, enHolanda y la de Kunstverein Braunschweig en Alemania. En 2010, tuvo lugar la mayor exposición individual hasta el momento del artista en el Museo de Arte Contemporáneo de Montreal en Canadá. Otras exposiciones importantes son las de la Pinacoteca de Arte Moderno en Múnich (2008), la de la Ikon Gallery en Birminngham en Inglaterra (2006) y la de Le Magasin, en el Centro Nacional de Arte Contemporáneo de Grenoble en Francia (2005).

El trabajo de Dzama también forma parte de las colecciones permanentes de galerías y museos de todo el mundo, como las de la Galería de Arte Corcoran en Washington, el Museo de Arte de Dallas, el Museo de Arte Contemporáneo de Montreal, el Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles, el Museo de Arte Moderno de Nueva York, el museo Solomon R. Guggenheim de Nueva York, el Tate de Londres y la Gallería de Arte de Vancouver.

En la pasada edición de ARCO Madrid, el artista canadiense recibió el premio de la comunidad por el diorama Rebellion lay in her way (2011), obra que forma parte de la exposición del CAC Málaga.